미디어 웜홀

[주말에 뭘볼까]우리가 가족임을 느끼자면 ‘만리향’

극발전소301 만리향 3호점 15일 오후 7시 함안문화예술회관 공연

극단 이름인 ‘극발전소301’은 그렇다 치더라도 부제에 달린 ‘만리향 3호점’은 대체 무슨 말인지 의아해할 독자들이 많겠다. 우선 이런 궁금증부터 풀고 가자. 가족 이야기를 다룬 연극 ‘만리향’은 중국집 이름이다.

1호점은 출연배우가 2014년 초연 멤버인 김효숙, 성노진, 이교엽, 백선우, 김지은, 문학연으로 구성되어 있고 2호점은 2015년 재연 때의 멤버로 전재홍, 김경남, 배소현, 김효선, 송영주로 이루어져 있다.

이번 함안문화예술회관에서 무대에 올리는 팀이 올해 구성된 3호점으로 TV와 영화에서도 종종 얼굴을 볼 수 있는 권오중과 장원영 등이 속해있는 팀이다. 엄마역에 유안, 첫째에 장원영, 둘째에 권오중, 셋째에 최은경, 아내 김지은, 유숙 역에는 송영주가 맡았다.

‘만리향’은 만리장성·북경반점만큼이나 많이 사용하는 중국집 이름이다. 흔하디 흔한, 그래서 너무나도 평범한 우리 일상의 여느 가족과 다를 바 없는 존재다. 뉴스에 나올만한 사연도 없고 주목받을 만한 대상도 아니지만 그 속을 유심히 들여다 보면 ‘책을 열 권을 써도 모자랄’ 사연들이 가득한 게 또 우리들의 삶인 것처럼 ‘만리향’ 가족에게도 나름의 아픈 상처들이 있다.

만리향은 가족의 이야기를 담은 연극이다. 가족, 국어사전엔 부부를 중심으로 한 친족관계에 있는 사람들의 집단이라고 설명되어 있다. ‘피는 물보다 진하다’는 얘기는 이런 혈연에 의해 구성된 가족을 두고 하는 말이다.

그럼에도, 가장 가까이 있는 존재들이어서 그런지 몰라도 물고 뜯고 싸우기 쉬운 대상도 가족이다. 하지만, 있을 땐 몰라도 없으면 그 빈자리가 너무 크게 느껴지는 존재 또한 가족이다.

‘만리향’ 이야기는 중국집을 운영하다 돌아가신 아버지의 뒤를 이어 공부만 했던 유학파 첫째 아들이 가업을 이어받아 운영하는 중에 어머니가 시장 나갔다가 우연히 실종된 막내를 봤다면서 찾으러 나가는 대목에서 시작된다.

이 가족의 내력을 들여다 보면, 아버지가 살아계실 때 만리향은 ‘맛집’으로 소문이 날 정도로 손님이 북적였던 중국집인데 아버지가 돌아가시면서 유학생활을 하던 첫째가 물려받으면서 주방을 맡게 된다.

극발전소301 홍보동영상 갈무리 화면.

하지만 요리를 제대로 배운 적이 없는 그의 요리가 맛이 있을 턱이 없다. 아버지에게서 어려서부터 요리를 배운 둘째는 이 중국집에서 평생 썩는 게 두려워서 벌써 8년 전에 집을 나간 상태다. 점점 가세가 기울자 유도 선수로 잘나가던 셋째딸도 운동을 접고 큰오빠 가게에서 배달을 하는 처지다.

이 집에 막내가 있었다. 막내는 지적장애를 지녔는데 5년 전 갑자기 실종되었다. 이러한 상황에서 어느 날 어머니는 시장에서 우연히 막내를 본듯하다며 찾아 나서려 한다. 첫째와 셋째가 말려도 소용이 없다. 이 때문에 집을 나갔던 둘째도 돌아와 흩어졌던 가족이 한자리에 모이게 된다.

자식들은 모이자마자 티격태격이다. 지금까지 지녔던 서로에 대한 서운함과 상처를 부풀려 공격한다. 첫째는 둘째에게만 요리를 가르쳐 준 아버지가 원망스럽다. 둘째는 중국요리는 알지도 못하면서 고집만 피우는 형이 밉다. 셋째 역시 이런 가족 때문에 자신이 운동을 포기해야 할 수밖에 없었던 일이 원망스럽다.

이런 가운데 어머니의 한숨에 땅이 꺼진다. 더욱 막내를 찾아야겠다는 마음이 이는 것은 당연한 이치다. 그 불쌍한 것이 어찌 되었을 거라는 불안한 마음 역시 가슴을 짓누르는데 자식들은 이러한 어미의 불안한 마음을 안정시키고자 가짜 무당 굿판을 계획한다.

‘만리향’ 커튼콜 모습./극발전소 페이스북 갈무리 화면.

가짜 무당은 셋째의 운동 동료이자 앙숙인 유숙이 맡았다. 그가 무당을 맡게 된 것은 단지 돼지를 통째로 들 수 있어야 한다는 이유 때문이다. 엉성하고 이상했던 굿판은 어느샌가 진지해지고 형제들은 그동안 감췄던 진실과 속내를 털어놓기 시작한다. 그런 중에 서로 울고 웃고 비로소 이해하고 위안을 받게 된다.

희곡 ‘만리향’은 2007년 조선일보 신춘문예 ‘봄날에 가다’가 당선돼 데뷔한 이후 ‘칼슘의 맛’ ‘만선’ ‘도로시의 귀환’ 등을 써 무대에 올린 김원의 작품이며 연출은 극발전소301 대표인 정범철이 맡았다. 이 작품은 2014년 서울연극제에서 대상을 비롯해 희곡상, 연출상, 신인연기상을 휩쓴 만큼 스토리 전개와 플롯이 탄탄하다는 평가다.

일반 1만 5000원, 함안문화예술회관 유료회원은 1만 원. 문의 : 055-580-3608.

[도심산책]파란 하늘 코스모스 손짓하는 길

창원 진해구 경화역 폐선로 코스모스길 조성 주말 산책객 즐겨 찾아

가을을 대표하는 꽃들에 국화도 있지만 아무래도 파란 가을하늘과 어울리는 꽃은 코스모스겠다. 더운 여름이 지나고 가을바람이 한들한들 불어오면 가장 적극적으로 몸을 흔들어 반응하는 꽃도 코스모스다. 지난 9일 최근 불안정한 기단으로 날씨가 여러날 좋지 않았는데 마침 이날은 쾌청한 가을날씨의 전형을 보여주었다.

게다가 주말이어서 산책을 즐기기엔 적기가 아니었나 싶다. 예전의 그 역사(驛舍)는 없어졌지만 경화역을 알려주는 표지판은 그대로 남아있다. 아마도 관광지의 소품으로 계속 관리되고 있을 터이다. 기차 레일이며 플랫폼이 간이역 정취를 그대로 간직하고 있어 70, 80년대 기차를 교통수단으로 이용했던 이들에겐 더없는 추억의 산책로가 될 듯도 하다.

경화역을 알리는 표지판.

경화역 플랫폼.

인터넷에 올라 있는 지난해 사진들을 보면 기차 레일과 어울린 코스모스가 요란스레 피었더니 이날 코스모스 풍경은 좀 빈약하단 느낌이 들었다. 아마도 1주일 전 불어닥친 태풍 차바의 영향일 것이다. 그렇게 져버린 꽃들도 있을 테고 새로 돋아난 꽃들도 있을 것이다.

자연의 이런 반복성이 어쩌면 더 아름다운 것일 지도 모른다. 피고 지고 피고 지고. 지었다가 다시 피는 것이 예전의 그것이 아니지만 우리의 눈은 그것이 반복한다 여기는 것처럼 인간 세상도 또 다른 시각으로 보면 그러할 것이다.

우리 민족처럼 꽃을 좋아하는 사람은 없을 것이란 얘기가 있다. 벚꽃축제, 진달래축제, 매화축제, 국화축제, 해바라기축제, 그리고 코스모스축제까지. 민요에서도 우리의 심성을 그대로 표현한 노래가 있잖은가. “지화자 좋네 얼씨구나 좋구 좋다/ 명년 춘삼월에 화전놀이를 가세.”

코스모스 장관은 아니더라도 이 경화역 철길 코스모스를 보러 온 연인과 가족들이 제법 눈에 띈다. 봄, 여름, 가을, 겨울 계절의 변화만큼 다양하고 예쁜 꽃들이 번갈아 피고지는 땅에서 살다 보니 그 꽃을 즐기는 꽃놀이 DNA가 우리의 핏속에 흐르고 있기 때문일 것이다.

군항제 기간엔 무궁화호가 카메라 세례를 받던 구간으로 레일 양쪽으로 만국기가 나란히 게양되어 있다.

이곳이 봄이면 벚꽃이 흐드러지게 피는 곳이어서 그런지 철로 위로 무성하게 가지를 뻗은 벚나무들이 산책을 즐기는 연인들을 호위하는 듯하다. 벚꽃은 없어도 벚꽃터널을 지나는 느낌을 받을 수도 있겠다.

경화역 산책로 구간은 그리 긴 편은 아니다. 끝에서 끝까지 느릿한 걸음으로 왕복해봐야 한시간 남짓 걸리는 거리다. 그래서 이곳을 찾은 사람들은 걷다가 쉬다가 이야기꽃을 피우는 모습이 많이 눈에 띈다.

꽃등에가 진노란 코스모스에 앉아 꿀을 빨고 있다.

따사한 햇볕을 받으며 산책을 즐기는 가을손님은 사람뿐만 아니다. 나비와 벌, 꽃등에도 코스모스를 날아다니며 산책을 즐기다가 적당한 정거장을 찾아 내려 앉는다. 가을바람과 함께 흔들거리는 꽃잎에 앉아 그네를 타고 있는 모습이 한없이 한가해 보인다.

경화역에서 새마을사거리 위 건널목 방향으로 레일을 따라 산책을 즐기는 사람들.

레일의 침목 간격이 걸음의 보폭과 맞지 않아도 침목을 밟으며 걷는 재미가 있다.

경화역 코스모스 산책 구간은 경화역을 중심으로 동쪽 세화여고 앞 건널목에서 서쪽 새마을사거리 위 건널목까지 대략 1킬로미터다. 길은 철로를 이용하는 방법과 철로 옆으로 나란히 조성된 산책로를 이용하는 방법이 있다. 물론 갈때 올때 취향따라 길을 선택하는 것은 본인의 자유다.

경화역 코스모스 군락은 산책로와 철로 사이에 조성되어 있어 양쪽을 오가며 즐기기에 좋다.

코스모스가 흐드러지게 피어있지는 않다. 그럼에도 가을햇살에 반짝이는 모습이 예쁘다.

경화역 코스모스 산책로가 매력인 점은 녹슨 레일과 코스모스의 색감이 어울리는 데다 동쪽 웅산과 서쪽 장복산을 잇는 능선이 푸른 하늘과 경계를 이루며 멋진 자태를 드러내고 있기 때문이다.

경화역 플랫폼 구간엔 여러 아파트와 빌라들이 가려 있어서 산맥을 감상할 순 없지만 이러한 밝은 색상의 건물들도 벚나무들의 푸른색과 대비를 이루며 나쁘지 않은 분위기를 자아낸다.

코스모스 꽃송이가 띄엄띄엄 피어 있어도 연인들에겐 즐거움을 주는 모델일 것이다.

기찻길 옆 코스모스. 레일 위로 기차가 지나가고 그 바람에 춤을 추는 코스모스를 상상해본다.

레일이 있는 꽃길은 사진촬영에도 적절한 배경을 제공한다. 혼자 건강을 위해 산책을 즐기는 사람도 있고 벤치에 앉아 가을 햇볕을 즐기는 노부부도 있다. 강아지와 함께 주말 오후의 여유를 즐기는 사람들도 있다. 그리고 한창 꽃잎을 활짝 열어제치고 햇살에 몸을 맡긴 코스모스처럼 활기찬 젊은 연인들도 이곳을 많이 찾는 것 같다. 그들의 손에는 셀카봉이 들려 있고 셀카봉 끝에는 스마트폰이 그들의 사랑스런 표정을 연신 담고 있다.

[전시리뷰]다원예술제…예술의 향기 무르익다

대산미술관 개관 18주년 기념 특별초대전·한중교류전 30일까지 개최

창원 대산면 유등리 황금 물결 넘실대는 들판을 지나 낙동강변까지 다다르면 대산미술관이 있다. 한적한 시골 구석에 있어도 이 대산미술관(관장 김철수 창원문성대교수)이 개관한 지 벌써 18년이란 세월이 지났다. 그동안 기획전을 108회나 열 정도로 미술관은 쉼 없이 돌아간다. 그만큼 기반이 탄탄한 얘기겠다.

테이프커팅테이프커팅식.

□ 다원예술제 개막식 표정

지난 8일 오후 6시 가을비가 부슬부슬 내리는 가운데 대산미술관은 개관 18주년을 맞아 기념 특별초대전과 한중교류전을 열면서 다원예술제 개막식을 했다. 출품작가와 마을주민, 축하차 방문한 인사, 그리고 축하공연 단체 등 120여 명이 참석해 다원예술제 개막을 축하했다.

다원예술제는 올해 6회를 맞았다. 전체적으로 전시 기획전을 포함한 행사인데 식전행사로 지난달 20일 성산아트홀에서 ‘오페라의 유령’이란 주제로 정기공연을 펼쳤던 그린쇼콰이어(단장 권안나) 단원 20여 명이 참여해 합창 공연을 했다.

그린쇼콰이어의 식전무대.

첫 순서는 ‘오페라의 유령’ 공연 때 솔로 무대를 꾸몄던 최윤서 씨가 ‘Thingk of me’란 뮤지컬 오페라의 유령 주제곡으로 장식했다. 그린쇼콰이어는 이어서 ‘내가 말했잖아’와 ‘풍문으로 들었소’를 이어서 연주해 식전행사를 화려하게 꾸몄다.

개회식 인사말에서 김철수 관장은 “낙동강다원예술제는 대산미술관이 낙동강변의 자연환경과 생태, 지리적 특성을 예술의 미적 특성과 융합해 환경 생태적 예술을 형성하고자 마련됐다.”면서 “그동안 108회 기획전을 열고 교육프로그램도 943회나 진행하고 또 홈페이지도 개설했는데 홈페이지 조회수가 555만 건이나 되는 만큼 지역을 기반으로 한 작가들과 소통하고 열린 공간으로 지역민에게 다가가려 하고 있다.”고 했다.

이번 전시에 대해서는 “전국 섬유미술작가 30명과 손위의 향기전 참여작가 다수가 한자리에 모여 한 해 창작의 결실을 선보이는 자리”라며 “섬유미술전은 실용적, 장식적 기능을 살펴볼 수 있고 손위의 향기전에선 다양한 섬유표현 작품을 통해 풍부한 시각적 즐거움을 선사할 것”이라고 했다.

김철수 대산미술관 관장이 아내와 함께 대산미술관의 이력을 소개하고 있다.

’2+4 한중교류전’에 참여한 박상복 작가의 인사말.

이어서 김 관장이 참여 인사들을 차례로 소개하고 부산대 김준호 교수의 격려사와 창원대 최해범 총장의 축사, 그리고 박상복, 김경렬 참여작가의 인사가 이어졌다. 박상복 작가의 경우 이번 태풍 ‘차바’로 작업실이 물에 잠기는 바람에 그동안 작업했던 수많은 작품들이 모두 물에 잠기는 바람이 시름이 크다면서도 루브르 박물관에 전시된 ‘천지창조’를 보면서 위로를 얻는다고 하자 객석에서 따뜻한 위로와 격려의 박수가 쏟아졌다.

전통연희집단 ‘이끌림’이 축하무대를 꾸민 가운데 여성 단원이 ‘비나리’를 부르고 있다.

이날 예술제 개막식 마지막 공연으로 한국예술종합대학교 연희과 출신들로 구성된 ‘이끌림’의 전통연희 공연이 이어졌다. ‘이끌림’의 공연은 비나리와 사물놀이, 진도북춤, 판굿 등 다양한 내용으로 무대를 꾸몄다. 우천으로 인해 실내에서 공연을 펼쳤는데 신명나는 울림은 더했던 것 같다.

‘섬유미술+손위의향기전’이 열리는 제1전시실.

□ 특별기획전 ‘섬유미술+손위의향기전’

대산미술관 개관 18주년 기념 특별초대전으로 마련된 전시는 제1전시실에서 마련된 ‘섬유미술+손위의 향기전’이다. 제목에서 알 수 있듯, 섬유가 어떻게 예술작품으로 형상화했는가를 확인할 수 있는 전시다. 오는 30일까지 전시된다.

이 전시회에는 섬유작가 30명과 손위의 향기전 작가 5명이 출품했다. 이 기획전엔 김철수 대산미술관 관장을 비롯해 개막식에서 격려사를 한 부산대 대학원 김준호 교수와 현직 교수와 갤러리 대표, 박사과정 대학원생 등 다양한 분야에서 활동하는 예술인들이 작품을 모았다.

섬유로 예술품을 만든다? 이런 분야 생소하게 여길 독자들이 있겠다. 섬유예술이란 뭘까? 영어로 ‘Fiber Art’라고 하는 섬유예술은 한마디로 여러 가지 섬유질의 재료에 의한 조형작품을 총칭하는 말이라고 보면 된다.

김철수 작 ‘확산’.

김종옥 작 ‘Wall in memory based on a conversation with mom’.

현대미술에선 표현재료나 방법 등이 작가들의 주관이나 조형 의지에 따라 새롭고 다양한 시도가 이어지고 있는데 염색, 직조, 패치워크, 아플리케, 펠트, 퀼트 및 오브제 등으로 평면과 입체 다양하게 나타나고 있다.

이러한 섬유예술의 한 분야 중에 ‘Fiber sculpture(파이버 스컬프처)’라는 게 있는데 이는 섬유질의 재료를 이용해 입체적으로 형상화한 조형작품을 말한다. 섬유의 기능성보다는 조형성을 더 강조하고 있다. 이는 현대미술의 이념과 맥락을 같이 하면서 조형예술의 새로운 면모를 보여주는 장르다.

또 ‘Fiber work(파이브 워크)’라는 개념도 섬유예술 분야에 있는데 오늘날엔 벽면에 장식되는 평면적 ‘타피스트리’와는 별개의 개념으로 이해된다고 한다. 즉 평면에서 입체로 더욱 공간적인 것으로 진전되는 실과 직물에 의한 조형 혹은 조각을 두고 사용되는 용어다.

‘2+4한·중교류전’이 열리는 제2전시실.

□ ‘2+4한·중교류전’

‘2+4한·중교류전’은 제2전시실에서 열리고 있다. 섬유미술_손위의 향기전과 함께 오는 30일까지 전시된다.

김철수 관장은 ‘2+4한·중교류전’에 대해 “한국과 중국의 현대미술작가 교류를 위해 마련되었다.”며 “아시아 미술이 예술의 패러다임에 있어 어떠한 중추적인 역할을 맡게 되었는지 어떠한 의미로 대중에게 다가가야 하는지를 확인하고자” 마련했다고 팸플릿을 통해 밝혔다.

한중 교류전에 참여한 작가는 앞서 언급한 박상복 작가를 비롯해 김경렬, 이태호, 정미애 작가와 린보깡, 윈지 등 중국 작가다.

박상복 작 ‘백양사’.

김경렬 작 ‘The battle-da Vinc’와 ‘The battle-Monalisa’.

이태호 작 ‘우중행’.

정미애 작 ‘남촌’ ‘바라기’.

박상복 작가는 주변 풍경의 계절 변화와 광활한 작가 자신의 내면과 사상을 자연 풍경 속에서 찾아가는 작가라는 평을 받는 작가다. 대산미술관은 그를 “자신만의 필법과 색채를 통해 전통 한국화를 현대적으로 표현하는 특징을 가진다.”고 소개했다.

그리고 김경렬 작가는 ‘리얼킴(real Kim)’으로 불리는데 자연과 인물, 동시대의 아이콘을 소재로 삼아 삶의 이야기를 사실적인 기법으로 표현하는 작가이며 이태호 작가는 현대사회의 인물들을 비 오는 풍경 속에서 관찰하여 삶의 이분법적 질문을 통해 자신과 대중 사이에 공감을 불러일으키고자 하는 작가라고 소개했다.

또한, 정미애 작가는 예술의 정신적 미학을 강조하여 대담한 필체와 색감으로 자연 풍경을 화면에 담아내지만 한국화의 여백을 통해 예술의 정신과 철학을 표현하고자 하는 작가라는 설명이다.

4명의 한국작가와 함께 전시에 참여하고 있는 중국 작가는 린보깡과 윈지 두 사람이다. 이들은 원래 대작을 하는 작가들이지만 한국으로의 작품 운송 등의 문제점을 고려해 작은 크기의 작품을 출품했다.

중국 작가 린보깡의 작품.

린보깡은 중국 시안건축과학기술대학 예술대학장으로 재직 중이며 중국화를 비롯해 조각, 회화 등 다양한 장르를 섭렵한 작가라는 평이다. 그가 이번 전시회에 출품은 작품은 시골의 풍경과 감성을 화면에 담은 것으로 중국의 전통적인 모습을 느낄 수 있다.

2015년 조형디자인학회 국제조형디자인전 대상 수상작가인 윈지는 풍부한 감수성으로 풍경 속 사계와 마음 속 풍경을 생명의 과정이라고 보며 인생의 모습을 반영한 전통회화 3점을 전시회에 출품했다.

관람은 무료. 문의 : 055-291-5237. 창원시 의창구 대산면 유등로 369번길 14-8.