미디어 웜홀

[주말에 뭘볼까]행복은 달빛, 그 5가지 에피소드

극단 상상창꼬 신체극 ‘라디오 여자’ 11일부터 창동예술촌 가배소극장 공연

달빛 은은한 밤, 음악이 흐른다. 라디오에선 세상 사람들의 사연이 소개된다. 보이지 않는 손에 의해 조종당하며 쉼표 없이 살아가는 마리오네트 인생, 어머니의 죽음이 자신 때문이라며 자책하며 사는 인생, 자신감은 모두 잃어버린 채 질투의 화신이 되어버린 인생, 마네킹 다리를 부둥켜안고 거리에서 뻗어버린 술 취한 인생, 그리고 자신을 속박하는 자신을 벗어던지고 자아를 찾아 여행을 떠나는 인생들.

궁극엔 사람이 살아간다는 것은 무언가를, 자신이 간절히 바라는 그 무언가를 찾아 떠나는 여행이 아닐까 싶다. 극단 상상창꼬는 그런 삶의 여정을 다섯 가지 에피소드를 통해 표현한다.

‘라디오 여자’. 극단 상상창꼬의 여덟 번째 작품이다. 오는 11일부터 13일, 그 다음 주 18일부터 20일, 평일엔 오후 7시 30분 한 차례, 토요일과 일요일엔 오후 4시와 7시 30분 두 차례 마산 창동예술촌 가배소극장에서 공연한다.

‘라디오 여자’는 신체극이다. 몸연극이라고도 부르는 이 극의 형태는 일반적으로 대사를 읊는 연극과 대사 없이 몸동작만으로 연기하는 마임을 융합한 정도의 극으로 보면 이해하기 쉬울 것이다.

극단 상상창꼬의 앞선 작품 ‘후에’의 경우 마임을 주로 하면서도 몸동작을 하는 배우가 간간이 대사를 쳤다면, 이번 ‘라디오 여자’는 방송진행자 외엔 전혀 대사가 없다. 아주 어쩌다 비명 같은 통곡이 있을 뿐이다.

‘한밤의 달빛 연주’ 라디오 방송을 진행하는 장혜정 MC.

상황을 대사 없이 마임으로만 표현한다는 것은 쉬운 일이 아니다. 그렇기에 배우들은 신체훈련을 게을리할 수 없고 표정 연기에 신경을 쓰지 않을 수 없다.

말을 한다는 것은 말이 통하는 사람만 알아듣지만 몸짓언어, 보디랭귀지는 전 세계 사람들이 다 알아듣는 만국공통어이기 때문에 국제적으로도 확장성이 크다고 하겠다. 신체극의 매력이 여기에 있지 않을까.

에피소드 잠 못드는 밤의 한 장면.

잠깐 줄거리 속으로 들어가 보자. 첫 번째 에피소드. 잠 못드는 밤. 피곤하다. 하루의 일상에서 쌓인 피로는 수면으로 풀어야 다시 다음날의 일상을 이어갈 수 있다. 그런데 피로감을 해소할 잠이 좀체 오질 않는다. 조금만, 조금만 더 이렇게 누워 있으면 잠이 들겠지, 싶어도 그놈의 잠이라는 것이 눈꺼풀을 닫아주질 않는다.

차라리 몸을 움직이면 나을까. 일어서서 구르기도 하고 이런 저런 몸동작을 쉴 새없이 이어가 본다. 이제는 잠이 오려나. 누웠다. 쏟아져야 할 잠은 멀뚱멀뚱 저만치서 기다릴 뿐이다. 잠아, 제발 오너라. 결국 아침이 오고 그는 잠을 포기하고야 만다. 그것을 배우 이계환이 신체극으로 표현한다.

에피소드 바이올린의 한 장면.

두 번째 에피소드는 바이올린이다. 바이올린 연주자인 진석은 공연을 앞두고 어머니 가게로 갔다가 돌아오는 길, 도시락을 들고 따라온 어머니가 교통사고로 사망하는 현장을 목격하게 된다. 그냥 도시락을 받고 나왔더라면. 어머니의 죽음이 자신 때문이라고 여기고 두문불출한다. 다시 세상으로 나가야 하지만 그럴 자신이 없다. 그러한 청년의 몸짓을 배우 강주성이 표현한다.

에피소드 질투의 한 장면.

여자들의 질투는 어디에서 발생하는 것일까? 세 번째 에피소드 질투는 아주 사소하고도 단순한 것에서 비롯되는 여자들의 질투를 코믹하게 다뤘다. 키 작은 여자, 얼굴은 예쁘지 않지만 몸매가 어느 정도 괜찮은 여자, 그리고 얼굴도 예쁘고 몸매도 받쳐주는 여자, 이 세 여자를 제압하는 가슴 큰 여자. 여자들은 서로 질투에 자존심을 얹어 티격태격하지만 멋진 남자의 등장에 질투를 멈추고 만다. 멋진 남자에게 향한 구애는 예상치 못한 행동에 여자들은 모두 쓰러지고 만다. 대체 어떤 행동을 했기에…. 반전의 묘미다.

네 번째 에피소드 그 여자의 다리는 술에 취해 밤새 거리에서 마네킹 다리를 껴안고 황홀한 밤을 보낸 어떤 아저씨의 사연이다. 필름이 끊기는 정도가 아니라 완전 인사불성일 때 남자는 무엇에 집착하게 될까? 옛날엔 도깨비에게 홀려 빗자루 잡고 씨름을 했다는 얘기가 있더니 이 아저씨는 여자의 다리에 한이 맺혔나 보다. 마네킹 하체를 예쁜 여성의 다리로 완전 착각을 하고 온갖 쇼를 길거리에서 벌이고 있다.

에피소드 여행자의 한 장면.

그리고 마지막 에피소드 여행자. 원룸 보증금을 들고 사라진 친구 때문에 이 집 저 집 전전하는 여자, 결혼을 앞두고 떠나버린 남자 때문에 슬퍼하는 여자, 모두 자기를 싫어한다고 여겨 방구석에만 틀어박혀 지내는 여자, 손가락이 마비되어 버린 피아니스트, 자신을 스토킹하는 여자로부터 탈출을 꿈꾸는 남자. 이들의 이야기가 오예진·이예슬·김혜지·이선영·강주성에 의해 차례로 펼쳐진다.

여행 트렁크를 든 네 여자와 한 남자. 이들은 먼 여행을 떠나기 위해 공항버스 터미널에 모였다. 지겹고 따분하고 불행했던 현실을 박차고 새로운 희망을 찾아 여행을 떠나려는 것이다. 그곳에선 분명히 자아를 찾을 수 있을 것이며 행복을 발견할 수 있을 거라는 기대를 안고.

막은 그렇게 내린다. “한달연(한밤의 달빛 연주)을 기다려주시고 함께 해 주신 모든 여러분, 내내 행복한 저녁이었으면 합니다. 저는 장혜정이었습니다.” 라디오 MC는 극을 쓰고 연출한 김소정 감독이 맡았다.

전석 1만 5000원. 예매 시 30% 할인받을 수 있다. 문의: 010-3232-7297.

[도심산책]상록수 같은 상념 안고 걷는 길

비가 올 듯한 흐린 날 마산 자산동 솔밭공원을 산책하다

지난 주말 키가 큰 소나무가 빽빽하게 모여 키재기를 하고 있는 창원시 마산합포구 자산동 솔밭공원에 들어섰을 때 하늘은 그다지 맑지 못했다. 눈물을 흘릴 듯 말 듯 울먹이는 표정이었고 덩달아 산책을 나선 마음도 해맑진 못했다.

“그댄 낙엽 지면 무슨 생각 하나요/나는 요 둘이 걷던 솔밭 길 홀로 걸어요.”(배따라기 ‘그댄 봄비를 무척 좋아하나요’)

가을도 없이 겨울로 직행하나 싶은 요즘 계절에 날씨마저 시무룩하니 쓸쓸한 분위기의 노래가 절로 새어나온다. 송림 안 산책로는 황토로 잘 조성되어 있다. 사람들이 많이 다녀서 그런지 산책로엔 낙엽이 그다지 많지 않다.

주민들이 자주 애용하는 장소임에도 날씨 때문인지 고즈녁한 분위기가 흐른다.

이런 소나무 숲을 걷다 보니 소나무 사진으로 유명한 배병우 작가의 작품이 떠오른다. 원작을 직접 본 적은 없지만 언젠가 경주 삼릉을 들렀을 때 그 현장을 먼저 눈으로 보고 다시 사진을 접했을 때 들었던 작은 충격, 그것은 카메라를 통해 보는 눈은 작가의 감성이 필터링되어 있다는 것이었다.

다시 자산동 솔밭공원에서 그러한 감정을 느낀다. 여러 모습을 카메라에 담아봤지만 배병우 작가의 작품에 나타난 그러한 감성이 드러나지 않음은 당연하리라. 경치만 좋으면 그것이 예술이 되어 카메라 렌즈로 빨려 들어올 것이라는 생각을 했던 것부터가 언감생심이었다.

한참을 카메라로 여기저기 들이대고 셔터를 누른 뒤에야 이렇게 괜찮은 숲에 들어왔으면 욕심일랑 내려놓고 눈에 보이면 보이는 대로 마음을 열고 받아들이는 게 나 자신을 편하게 하는 길임을 이제야 깨닫는다.

남천.

털머위.

자송정.

산책로 길가엔 남천이 줄을 지어 있다. 아직 빨간 열매가 초록의 잎과 더불어 눈길을 끌고 있다. 곳곳에 홍가시나무도 붉은 이파리를 삐쭉 벋어내며 손짓을 하는 듯하다. 길이 아닌 숲 안쪽엔 털머위가 노란 꽃을 피웠다. 약용으로 쓰인다는 말곰취가 요녀석들이다. 무더기로 모여있는 모습이 앙증맞다.

걷다 보면 여기저기 다양한 식물들을 만난다. 꽃댕강나무도 있고, 꽝꽝나무, 산수유, 황매화, 영산홍…. 자료를 찾아보니 이곳에 수종이 27종으로 총 3만 9400여 본의 수종이 있다고 있다.

걷다 보니 저기 팔각정이 보인다. 그래 숲 속에 이런 정자 하나는 있어야 운치가 있지 하는 생각이 들면서 발걸음은 그곳으로 향한다. 지금은 이러한 정자는 그저 쉼터 이상의 역할을 하지 않지만 옛날엔 이런 정자에서 선비들이 풍류를 즐기기도 하고 학문을 논하기도 했겠다. 정자, 하면 먼저 떠오르는 모습이 함양 화림계곡의 정자들이다. 지리산 자락에서 흐르는 계곡의 물소리를 들으며 더위를 씻는 사람들의 모습.

소나무 숲의 정자에도 그러한 정취는 충분히 느낄 수 있을 것 같다. 사방을 둘러싼 소나무들이 비틀비틀 제멋대로 자란 때문에 더욱 자연스러운 분위기가 느껴진다. 그래서 마음이 편안하다.

곳곳에 조성된 벤치.

숲속의 바위가 조화를 이루고 있다.

목재로 조성한 터널.

벤치가 깨끗하다. 날씨가 흐리긴 했어도 산책 나온 사람들이 이런 벤치를 많이 이용한다. 어르신 혼자 나왔는지, 아니면 누구를 기다리는 건지 벤치에 앉아 발끝에 떨어진 솔방울을 한참 내려다보며 미동도 않는다.

강아지 소리가 들린다. 40대 쯤으로 보이는 여성이 강아지 세 마리와 산책을 즐기고 있다. 모두 키가 작은 강아지다. 늘 자기들을 돌봐주는 사람과 함께 산책을 즐겨서 그런지 낯선 사람을 보고도 전혀 경계심이 없다.

송림, 마음을 편안하게 하는 공간인 것 같다. 소나무가 뿜어주는 피톤치드 때문일까? 머리도 맑아진 기분이다. 산책로가 아닌 숲 속으로 들어간다. 솔방울이 흐드러지게(?) 깔렸다. 이곳을 지나가려면 도저히 솔방울을 밟지 않고는 지나갈 수가 없을 정도다. 솔잎을 밟으며 걷는 기분이 묘하다.

솔방울을 뿌려놓은 듯한 숲속.

실개천이 이어진 연못.

인공위성에서 내려다 본 지도.(다음지도)

툭툭! 걸음 뒤로 솔방울이 떨어지는 소리가 들린다. 머리에 맞을 수도 있겠다 싶어 고개를 들어본다. 소나무 가지들은 하늘을 완전히 가린 게 아니다. 소나무의 키가 너무 커서 나 자신이 더욱 왜소하게 느껴진다. 그럼에도, 소나무는 내가 하늘을 올려다 볼 수 있게 숨통을 틔워놓았다.

거의 한 바퀴 돌았다 보다. 도심의 ‘아주’ 작은 공원이지만 곳곳에 이정표가 있다. 일부러 조성한 실개천을 만난다. 어쩌면 그냥 관상용으로 만든 것일 게다. 물레방아가 있지만 돌지 않고 물길은 있지만 물이 흐르지 않고 연못이 있지만 물이 고여 있지 않다.

하지만, 실개천 고랑을 따라 걷는 기분은 좋다. 한 바퀴 돌고 나니 문신미술관 앞 조각공원처럼 이곳에도 걷다가 1분 정도라도 서서 감상할 만한 조각품 몇 개 놓였으면 좋겠다는 생각이 들었다.

가을을 감싸는 따스한 바이올린 선율

10일 김해문화의전당 차세대 바이올리니스트 김봄소리의 ‘아침음악회’

노랗게 발갛게 물든 단풍잎이 바람의 선율에 몸을 맡기는 이 깊은 가을에 덩달아 식어가는 우리의 몸과 마음을 따스한 감성의 바이올린 선율에 맡겨보면 어떨까.

차세대 바이올리니스트로 주목받는 김봄소리가 오는 10일 오전 11시 김해문화의전당 누리홀에서 ‘따스한 그 선율’이란 주제로 관객을 만난다.

김봄소리는 지난 7월 중국 하얼빈에서 열린 ‘2016 앨리스 앤 엘레노어 쇤펠드 국제 현악콩쿠르’에서 바이올린 부문 공동 2위를 차지한 실력파다.

그는 2004년 금호영재콘서트를 통해 데뷔했고 예원학교와 서울예고를 거쳐 서울대, 뉴욕 줄리아드 음악원을 졸업했다. 현재 한국인 바이올리니스트로는 최초로 줄리아드음악원 아티스트 디플로마(Artist Diploma) 과정에 합격해 실비아 로젠버그와 로날드 콥스를 사사하며 전액장학생으로 재학 중이라고 한다.

그가 이날 연주할 곡들은 바흐와 포레, 모차르트, 엘가, 왁스만, 비에냐프스키 등인데 대부분 상당한 기교가 받쳐져야 제대로 작품이 뽑아져 나오는 곡들이다.

바흐의 곡 ‘파르티타 1번 샤콘느’는 ‘무반주 바이올린을 위한 소나타와 파르티타’란 작품 중에서 파르티타 2번 BWV1004의 마지막 부분의 곡이다. 조성은 D단조인데 피아노나 오케스트라의 반주 없어 바이올린 혼자 여러 개의 성부를 동시에 연주하는 데 상당한 테크닉이 필요하다고 한다. 잘 들어보면 여러 대의 바이올린이 동시에 울리는 것처럼 느껴지기도 한다.

바흐의 이 샤콘느는 선율보다는 화성이 강조된 만큼 복잡하고도 차가운 느낌이 든다고 한다. 유튜브를 통해 정경화의 연주로 먼저 들어보니 애잔하면서도 장중한 느낌도 들었다.

다음 곡은 가브리엘 포레의 ‘바이올린과 피아노를 위한 소나타 1번 A장조 작품번호 13번’이다. 총 4악장으로 된 이 곡은 포레가 초기에 지은 것으로 그 자신을 당당히 작곡가의 반열에 올려놓은 작품이다.

앞의 두 곡은 음악에 대한 열정이 테마였다면 다음 두 곡은 사랑에 대한 열정이 테마다. 모차르트의 바이올린 소나타 e단조 k304. 클래식을 싫어하지 않는다면 누구나 한 번쯤은 들어봤음직한 곡이다. 클래식 계에서 널리 알려지기로 모차르트만큼 바이올린 곡을 아름답게 표현한 사람이 별로 없을 거라는 평이 있다.

그리고 엘가의 ‘사랑의 인사’ 역시 모차르트의 바이올린 곡만큼이나 유명하다. 특히 영화 ‘미술관 옆 동물원’에 삽입되어 익숙한 곡이 되었으며 피아노와 어울려 애잔함이 더욱 돋보이는 곡이다.

세 번째 삶에 대한 열정 테마에는 왁스만의 ‘카르멘 환상곡’과 비에냐프스키의 ‘화려한 폴로네이즈 1번 D장조 op. 4’가 준비되어 있다.

프란츠 왁스만의 ‘카르멘 환상곡’은 먼저 연주되어 나오는 피아노곡만 들어도 어떤 음악인지 눈치 챌 정도로 널리 알려진 곡이다. 왁스만은 오늘날 바이올린 연주자들이 선호하는 작곡가라고 한다.

후기 낭만파로 분류되는 비에냐프스키의 이 곡은 ‘바이올린에 있어서의 쇼팽’이란 별호가 붙을 정도로 명작이라고 한다. 곡이 호화롭고 현란한 폴로네이즈 무곡조를 구사하고 있다. 구성이 웅장하면서도 곡에 담긴 정취가 풍부하다는 평이다.

전석 1만 8000원. 공연 후 다과 제공. 문의 : 055-320-1234.