미디어 웜홀

밀양청소년극회 '세우인'이 제12회 워크숍 작품을 오는 24일과 25일 극단 메들리의 소극장 '공간사랑'에서 공연한다. 작품 제목은 <거기서도 보여?> 뭔 말이여? ^^ 거기가 어딜까? 사실 제목만으로 극의 줄거리를 유추하기란 쉽지 않다.

이 작품은 카롤린 필립스의 작품을 각색했다. 원제는 <커피우유와 소보로빵>. 그래 얼핏 뭔가 구체화된 영상이 떠오른다. 음. 소보로 빵을 먹을 때 커피우유를 마시면 맛있겠어. ㅎㅎ. 음식궁합으로 보면 제법 잘 어울릴 것 같다.

그런데, 작가가 이 두 개의 음식을 대비시킨 것은 음식궁합이 잘맞아서가 아니라 서로 색깔이 다르다는 점을 강조했단 얘기다. 전학온 주인공 샘은 피부가 검다. 샘의 앙숙 보리스는 하얀 피부를 가졌다. 대신에 얼굴이 주근깨 투성이다. 그래서 커피우유라고 놀리는 보리스를 향해 화가 난 샘이 붙여버린 별명이 소보로빵이다.

원작에선 샘이 전학온 이 반이 음악경연대회에 나가야 하는데 커피우유라고 놀림받던 샘이 아파서 학교에 나오지 못하자 반 전체가 경연대회에 나가지 못하는 사태에 이르게 된다. 경연대회 규정이 모든 학급 친구가 참석해야만 출전자격이 주어지기 때문이다.

선생님의 설득으로 보리스는 샘을 찾아가 함께 연주하자고 한다. 그러는 과정에서 보리스는 자신이 샘에 대해 좋지 않은 선입견을 갖고 있음을 깨닫는다. 둘은 경연대회에서 함께 피아노 연주를 한다. 샘은 왼손으로, 보리스는 오른손으로 피아노를 치며 완벽한 화음을 이루어낸다. 책을 읽은 이는 이 장면이 감동적이라고 짚고 있다.

그러면, <거기서도 보여?>는... 큰 스토리라인은 유지되지만 등장인물이 한국의 상황에 맞춰 조금씩 캐릭터를 달리 한다. 대신 샘은 이름과 캐릭터를 크게 다르지 않게 유지했다. 그리고 원작과 달리 음악 경연대회가 아니라 댄스 경연대회다. 아이들의 멋진 춤솜씨를 볼 수 있으려나? ^^

밀양 '세우인'은 청소년 극단치고는 도내에서도 상당한 역사를 지녔다. 하긴 극단 메들리의 역사가 50년이니. 

2008년 창단해 꾸준히 열심히 ㅎㅎ. 잘 활동하고 있다. 작년 여름엔 밀양홈플러스에서 청포도페스티벌을 펼치기도 했다. 연극만 하는 것이 아니라 아이들이 지닌 재능과 끼를 다양한 공연 형태로 발휘하고 있는 것이다. 이번 공연 잘 치르고 한뼘 성숙한 청소년으로 변신하길 바란다.

언젠가 발레에 대해 좀 깊게 공부할 일이 있을지 모르겠다. 내가 발레를 인문학적으로 처음 접한 건 2년 전 창원문화재단에서 진행한 수요문화대학에서였다. 정확한 날은 기억나지 않지만 아마도 4~5월 사이 봄이었을 게다. 한국의 대표 발레리노 이원국의 강의로 남자 발레 춤꾼의 삶을 희미하게나마 공감했던 시간이었다.

이런 저런 전문 용어도 들었지만 그게 귓속에 오래 머물지는 못했다. 그러다 6월께 언제 발레를 보러 가게됐다. 경남발레단의 '별총발'이란 작품을 3.15아트센터 소극장에서 봤는데 내가 선입견으로 가졌던 그런 발레가 아니었다. 오히려 현대무용에 더 가까웠다.

아, 이 글을 쓰다 보니 아주 오래 전에 발레 작품을 본 기억이 떠올랐다. 10년 전쯤 아내와 함께 백조의 호수를 봤다. 사실 그 때가 발레를 처음 접했다고 볼 수 있겠다. 많이 감동을 받았더랬다.

내일 성산아트홀에서 발레 '잠자는 숲속의 공주'가 공연된다. 올해 세번째 정기공연이라는데 '창원 오뚜발레단'. 이름이 생소하다. 그런데 작년에 올린 '돈키호테'란 작품 포스터를 보니 전혀 낯설지 않았다.

오뚜발레단은 오뚜기에서 앞 두음절을 따와서 지은 이름이란다. 오뚜기처럼 아래를 무겁게 해서 아무렇게나 해도 넘어지지 않고 아무리 힘들고 어려워도 넘어지지 않고 발레를 하잔 의미에서 지었다고 한다.

'잠.숲.공'은 총 3막으로 구성됐다. 1막은 공주가 태어나자 왕은 파티를 열고 많은 요정을 초대하지만 단 한 명, 카라보스만은 빼놓는다. 그래서 화가 난 카라보스는 파티장에 나타나 공주가 16살이 되면 물레 가시에 찔려 죽을 것이라고 저주를 내린다. 저주에서 풀려나는 방법은 100년 후 진심으로 공주에게 반한 왕자가 키스를 하는 것 뿐이다. 16세가 된 공주, 어느 노파에게서 꽃다발을 받는다. 음, 시츄에이션이 백설공주에게 찾아간 여왕의 모습이 오버랩된다. 공주는 꽃다발 속에 감춰진 물레 가시에 찔려 잠이 들고 모든 궁궐은 그렇게 시간이 멈추게 되는데.

2막. 100년이 지났다. 이웃 왕국의 데지레 왕자가 사냥을 하던 중 어떤 환상을 보게 된다. 라일락 요정이 잠자는 오로로 공주의 모습을 보여준 것이다. 성으로 들어간 왕자는 나쁜 요정 카리보스와 싸운다. 당근 왕자가 이긴다. 그래야 이야기가 진행되니까. 공주를 발견한 왕자. 쉽게 이해하기 어려운 장면이긴 하지만 워낙 알려진 명작에 고전이어서 이런 씬에선 눈에 하트가 그려지는 것을 아무도 의심하지 않는다. 어찌 보면, 사실 공주는 왕자보다 100살이나 연상임에도 이 고전명작은 그 부분을 전혀 개의치 않거든.

3막. 결혼식 장면이다. 아마도 모든 출연자가 총 출동할 것이다. 무대 위에 그려질 아름다운 그림이 연상된다. 이렇게 100살 연상의 여인과 결혼하는 남자도 기분이 들떠있을 것이다. 하객들과 요정들이 축하하는 건 당연한데, 뜻밖의 손님들도 찾아온다. 빨간 두건을 쓴 소녀, 장화신은 고양이... 마지막 장면은 왕자와 공주의 '파드듀'를 연출한다.

'파드듀'? 뭐지? 말 그대로 번역을 하면 '두발자국'. 발레에서 2인 안무를 뜻한다고 한다. 에필로그로 개구쟁이들의 판이 펼쳐지는데... 어떤 모습일지 호기심이 당긴다.

어린이가 대거 출연하는 작품. 아이들의 발표 무대. 많은 사람들이 관심을 갖고 봐주면 좋겠다.

오뚜 발레단, 연습하고 있는 모습.

어제 화요명작예술감상회 1강 경남대 민병권 교수의 강의를 듣다가 좀 더 깊게 들어가야 할 공부가 있어 추가 정리한다.

펠드먼 미술비평이 언급되었는데, 대체 펠드먼이 누군가 싶었다. 인터넷 자료를 찾아보니, 1924년 생으로... 음, 나보다 한참 행님이네. 미국의 미숙교육자로 소개되어 있다. 그는 연역적 사고 방식에 바탕을 두고 형식주의적 비평 방식을 이용해 작품을 비평했다. 그게 4단계로 나뉘어진단다.

(애고... 시간이.. 내일 나머지 작업해야겠군)

1단계 : 기술, 대강 살펴보는 단계로 마음 열기가 중요하다.

* 작품에서 직접 볼 수 있고 이름을 붙일 수 있는 것에 관해서 확실성을 가지고 묘사

*주관적인 해석을 하지 말고 확실한 것에 대해서만 기록

*객관적 감상

*작품으로부터 받는 인상과 감동을 중시

*보는 활동으로 출발하는 감상의 시발점

*작품을 형성하고 있는 조형적 요소와 원리들에 관한 관찰

*시각적이고 혹은 촉각적인 상징을 언어 기호로 바꾸는 활동

2단계 : 분석, 잘 살펴보는 단계로 자세히 보기.

*화면에 보이는 주 소재와 미술 요소들 아래 목록화되어 있는 물건들, 화면 구성과 상호 관련성 등을 분석

*규칙(관점)에 의한 비평

*작품이 필연적으로 지니고 있는 조형 요소와 조형 원리에 대하여 분석

*크기, 형태, 색, 질감 등 작품의 시각적인 형식 요소들의 상호관계 분석

3단계 : 해석, 다시 잘 살펴보는 단계로 작가의 마음 헤아리기.

*묘사와 분석으로 얻은 정보의 도움을 받아 작품의 의미를 확인, 해석하기

*의미의 해석(작품의 의미를 고려하는 단계로 작가의 의도 및 작품에 대한 느낌 표현)

*맥락적 비평(역사적, 사회적)

*기술 단계와 분석단계의 정보를 바탕으로 자기 나름대로 의미 해석하며 이 해석을 정당화하기 위해어 가설이나 문제점을 가지고 자료를 통해 탐구활동을 전개

*작품의 배경에 대한 역사적, 사회적 지식, 예술가의 심리적 상황, 작가의 창작 의도 분석

*작품의 제작 의도에 대한 고민(작가는 무엇을 나타내려 했는가? 작가는 이 작품을 그리면서 어떤 마음이 들었을까?)

*작품의 의미에 관한 가정, 혹은 자세한 정보에 입각한 추측

4단계 : 판단, 작품의 좋고 나쁨의 선택 단계, 생각하고 판단하기

*앞의 세 단계에서의 분석을 바탕으로 작품의 질이나 성공에 대하여 판단하기

*가치의 선택

*규칙에 의한 비평(예술철학을 토대로 작품 평가)

*판단의 규준들(사실주의, 형식주의, 추상주의 등)

*좋고 싫음에 대한 평가(선택)를 내리고 그 이유를 창의적으로 서술하기

*장인의 기술, 디자인의 질, 표현성, 개인적 반응, 독창성, 비교의 기준에 의한 판단.

교재에 나와 있는 대로 서술해봤는데... 더러는 개념이 잡히지 않는 문장도 있다.

음.. 좀 더 쉽고 간단하게 정리된 자료를 봐야겠다. 네이버 지식인의 자료 참고.

서술단계 : 직관적 인상, 보이는 이미지의 나열, 작품의 크기 드으이 라벨지에 대한 정보

분석단계 : 서술단계를 바탕으로 조형요소(점, 선, 면, 색, 형, 명암, 질감) 간의 상호 관계 또한 사용된 재료와 용구를 알아보는 단계

해석단계 : 작가 관련정보, 작가의 의도, 작가가 살았던 시대 상황과 관계를 알아보는 단계

판단단계 : 작품 가치판단, 개인적 느낌에 대한 근거를 제시.

그리고 브라우디 비평양식에 대해 언급.

브라우디는 펠드먼과는 다소 다른 비평법을 제시하고 있다. 그는 미적 정사란 표현을 쓰는데, 그 미적 정사란 예술작품이 지닌 여러 가지 미적 특질을 자세히 조사해 살피는 것을 말한다. 필드먼의 미술비평이 직선적인 해석 관점에 머물러 있다면 브라우디는 경험적 접근, 미술 작품을 접하는 데에서 일어나는 심미적 경험을 강조하고 있다.

감각적 특성의 정사(精査) 단계(선, 형태, 명암, 질감, 색) -> 형식적 특성의 정사(통일, 변화, 리듬) -> 기술적 특성의 정사(작품의 재료, 도구, 장비, 작가의 작업방법) -> 표현적 특성의 정사(학생들의 작품에 대한 생각, 느낌 및 표현적 특성의 반응)

펠드먼이든 브라우디든 각각의 이러한 단계별 비평의 기준을 가지고 조만간 전시회를 찾아봐야겠다.